General Dynamics F-111E Die General Dynamics F-111 Aardvark war ein der Zeit des aus Produktion. Sie war das erste in Serie produzierte Kampfflugzeug mit. Die Bezeichnung Aardvark ( für ) war während ihrer Dienstzeit der inoffizielle Spitzname, der bei ihrer Außerdienststellungszeremonie als offizieller Name der (USAF) übernommen wurde. Einziger Exportkunde war die (RAAF), dort erhielt sie den Spitznamen Pig. Die F-111 tat als Jagdbomber von 1967 bis 1997, zuletzt mit der Baureihe F-111F, Dienst in der USAF und die wurde 1999 ausgemustert. Die RAAF flog das Muster von 1973 bis 2010. Schwenkflügel-Demonstration der F-111 Am 14. Juni 1960 gab die ein Bedarfspapier ( Specific Operational Requirement 183, SOR 183) heraus, das ein taktisches Jagdflugzeug für nukleare Kampfeinsätze forderte. Das besondere hierbei war die Forderung nach einem Schwenkflügelflugzeug, das auf den Erfahrungen mit den Testflugzeugen und dem Prototyp aufbauen sollte. Verlangt war die Einsatzfähigkeit von unbefestigten Flugfeldern aus, eine Reichweite von 6100 km ohne, und über eine Strecke von 740 km sollte eine Geschwindigkeit von Mach 1,2 erreichbar sein. Zur gleichen Zeit entwickelte für die die als Luftverteidigungsjäger, der aber mit dem Ende der -Regierung im Dezember 1960 aufgegeben wurde. Die F6D wurde eher als Schritt rückwärts gegenüber der gesehen, die sie eigentlich ersetzen sollte. Der neue Verteidigungsminister der -Regierung sah eine Gelegenheit, Finanzmittel durch den Einsatz des gleichen Flugzeugmusters bei Navy und Air Force einzusparen. Drei Wochen nach seiner Amtsübernahme, am 14. Februar 1961, beauftragte er eine Machbarkeitsstudie für eine auf dem Bedarfspapier SOR 183 basierende Konstruktion, die so unterschiedliche Aufgaben wie (Close Air Support, CAS), und Langstreckenabfangsmissionen erfüllen sollte. Im Mai 1961 wurde die CAS-Aufgabe in ein eigenes Programm abgespalten, das schließlich zur führte. Die verbleibenden Anforderungen sollten durch einen einzigen Entwurf für beide Teilstreitkräfte (unter Führung der Air Force), als Tactical Fighter Experimental (TFX) bezeichnet, abgedeckt werden. McNamara gab am 7. Juni 1961 den Startschuss für die Entwicklung der TFX, trotz der vorhergehenden Bemühungen von Air Force und Navy, ihn davon abzubringen. Sie konnten sich auch nicht auf für beide Teilstreitkräfte passende Anforderungen einigen, so dass McNamara selbst im September 1961 die grundlegenden Konstruktionsdaten festlegte und eine entsprechende Entwurfsabfrage im Oktober 1961 startete. Danach sollte im Oktober die grundlegende Einsatzbereitschaft (Initial Operational Capability, IOC) erreicht sein. Mehrere Hersteller gaben Angebote ab, am Ende blieben jedoch nur und übrig. Sämtliche vier daraufhin folgenden Konstruktionswettbewerbe gewann Boeing; unter Missachtung dieser Ergebnisse beauftragte McNamara aus letztlich politischen Gründen am 24. November 1962 General Dynamics und Grumman mit dem Bau der TFX, jetzt als F-111 bezeichnet. Auch für die und das wurde die TFX als Luftnahunterstützungs-Flugzeug erwogen. Für die US-Navy bedeutete die Tendenz zu immer größeren, stärkeren Jägern ein Problem: Die damalige Generation von Marinejägern war bereits nur noch schwer zur Landung auf dem Deck eines fähig, und ein nochmals größeres und schnelleres Flugzeug würde noch schwieriger sein. Eine auf hohe Geschwindigkeiten optimierte Flugzeugzelle (meist mit stark Tragflächen) ist bei Marschgeschwindigkeit weniger effizient, was die Reichweite, Nutzlast und Ausdauer reduziert; ferner ist die Landegeschwindigkeit höher. Andererseits hat ein mit geraden oder mäßig gepfeilten Tragflächen eine geringere Endleistung im Kampf, ist allerdings einfacher zu handhaben und kann schwere Lasten mit geringerem Treibstoffverbrauch über weite Strecken tragen. Diese Überlegungen führten zum der F-111. Aus dem Entwurf wurde ein Flugzeug mit 20 Tonnen Leergewicht und einem maximalen Startgewicht von fast 50 Tonnen, angetrieben von zwei TF-30 der 80-kN-Klasse, mit einem Cockpit für zwei nebeneinander sitzende Besatzungsmitglieder. Englisch-Deutsch-Übersetzung für aardvark im Online-Wörterbuch dict.cc (Deutschwörterbuch). Die Serie folgt Frankie und Paige, zwei besten Freundinnen, die lustige Lieder und Videos im Internet veröffentlichen. Nachdem sie 10.000. Die -Flügel waren an zwei großen Drehlagern befestigt, die es dem Flugzeug ermöglichten, mit einer mäßigen Pfeilung von 16 Grad maximalen Auftrieb und minimale Start- und Landegeschwindigkeiten zu erzielen, mit 35 Grad Pfeilung eine hohe Unterschall-Marschgeschwindigkeit einzuhalten oder die Flügel bis auf 72,5 Grad zu pfeilen, um ihre hohe Endgeschwindigkeit von 2,4 zu erreichen. Trotz der Bezeichnung F ( Fighter-Jagdflugzeug) im Namen war die F-111 tatsächlich ein Bomber. Der erste Flug fand am 21. Dezember 1964 statt, und die Einführung in den aktiven Dienst bei der USAF begann 1967. Die F-111 war das erste serienmäßig produzierte Flugzeug mit Schwenkflügeln. Es folgten verschiedene andere Typen, darunter die sowjetischen (1966), (1967) und der Bomber (1981), der amerikanische Marine-Jäger (1970) und der -Bomber (1974) sowie der europäische (1974). F-111F wird von einer KC-135E luftbetankt Eine Besonderheit der F-111 ist, dass sich der Auslass des zwischen den Triebwerken befindet. Wird hierüber Treibstoff abgelassen und gleichzeitig der betrieben, so entzündet sich der ausgetretene Treibstoff, und das Flugzeug zieht eine mehrere Meter lange Flamme nach sich. Dieser wurde insbesondere auf eingesetzt. Die F-111 diente von 1967 bis 1998 in der US Air Force. Technik [| ] Avionik [| ] Die F-111 verfügt über zwei Radargeräte: Das AN/APQ-110 und das AN/APQ-113. Letzteres ist für die Erfassung von Boden- und Luftzielen zuständig. Es ist vollständig analog aufgebaut und besitzt eine Parabol-Antenne, mit der es Radarsignale im Frequenzbereich zwischen 10 und 20 GHz abstrahlt. Die -Kapazitäten sind für ein analoges Radar überdurchschnittlich umfangreich und umfassen u. a. Es handelt sich beim APQ-113 um ein reines Impuls-Radar, so dass keine Ziele vor dem Hintergrund von erfasst werden können. Bei dem AN/APQ-110 handelt es sich um ein spezialisiertes für die Durchführung von bei Nacht und schlechter Sicht. Es verwendet zwei kleine Antennen links und rechts vom APQ-113. Um eine Warnung vor feindlichen Radargeräten sicherzustellen, kommt ein vom Typ AN/APS-109 zum Einsatz. Um Radarsysteme zu stören, wird das AN/ALQ-94 eingesetzt, dessen Antennen seitlich an beiden Triebwerksauslässen angebracht sind. Es kann Störsignale im Frequenzbereich von 2 bis 20 GHz aussenden, wobei das Frequenzspektrum auf drei Subsysteme aufgeteilt ist. Es kann im Impuls-Modus mit bis zu 1 kW, im -Modus mit bis zu 100 Watt senden. Neben können auch Techniken des angewendet werden. Um die Störleistung zu steigern, kann auch ein zusätzlicher Pod (beispielsweise vom Typ ) unter dem Rumpf angebracht werden. Ein -Werfer vom Typ oder kann darüber hinaus und zur Täuschung feindlicher Lenkwaffen ausstoßen. Rettungssystem [| ]. Ausgestellte Rettungskapsel einer F-111 Die Produktionsversionen der F-111 hatten keine. Dafür konnte die komplette Cockpitsektion (Crew Module Escape and Survival Systems) als Rettungskapsel herausgeschossen werden. Diese Rettungskapsel konnte bereits in 0 m Höhe und bei 50 Knoten Geschwindigkeit abgeschossen werden und schwebte an einem Fallschirm von 21 Meter Durchmesser zur Erde. Der Fall wurde zudem durch sechs Luftkissen am Boden und zwei über der Kanzel gedämpft. Gleichzeitig wurde ein aktiviert. Bei einer Wasserlandung konnten weitere Luftkissen aktiviert werden, woraus aus der Cockpitsektion ein Rettungsboot wurde. Da die Cockpitsektion als Druckkammer konzipiert war, hätte die Besatzung darin auch ohne oder überleben können. Der Vorteil dieser Lösung war der Komfort für die Besatzung während des Fluges im geräumigen Cockpit mit bequemeren Sitzen als den normalen Schleudersitzen. In der Rettungskapsel waren neben der auch Flaschen mit untergebracht. Versionen [| ] F-111A [| ]. F-111A 1968 im Vietnamkrieg Die ersten Serien-F-111 wurden am 18. Juli 1967 an die 428., 429. Tactical Fighter Squadrons der 474. Tactical Fighter Wing auf der in ausgeliefert. 1968 zogen die Staffeln auf die um. Nach einigen Tests wurde im März 1968 eine Abordnung von sechs Flugzeugen nach Südostasien geschickt, um sie unter Kampfbedingungen über Vietnam zu testen. Nach kaum mehr als einem Monat waren drei Flugzeuge verlorengegangen, und die Tests wurden gestoppt. Man stellte fest, dass alle drei durch Funktionsstörungen und nicht durch Feindeinwirkung verlorengingen. Dies löste eine Welle politischer Schuldzuweisungen aus, wobei verschiedene US-Senatoren auf verwiesen, der die Beschaffung der Flugzeuge durchgesetzt hatte. Im Hintergrund lernte man derweil langsam den Umgang mit den Flugzeugen und fand Wege, ihre Schwächen zu beheben. Dennoch dauerte es noch bis Juli 1971, bis die 474. TFW voll einsatzbereit war. Überprüfungen im Jahre 1969 hatten ergeben, dass ein Vertragsnehmer Inspektoren bestochen hatte, so dass diese unterdurchschnittliche Arbeit an strukturellen Flügel-Komponenten genehmigten. Die betroffenen, bereits fertiggestellten F-111A mussten unter hohen Kosten wieder zerlegt werden, um die Teile ersetzen zu können. 1972 kehrten die F-111 nach Vietnam zurück und nahmen an der Linebacker II-Luftoffensive gegen den Norden teil. F-111-Missionen erforderten weder eine noch ECM-Unterstützung, und sie konnten unter Wetterbedingungen operieren, die die meisten anderen Flugzeuge zwangen, am Boden zu bleiben. Da eine F-111 die Bombenlast von vier tragen konnte, zeigte sich langsam der Wert der neuen Flugzeuge. Über 4000 Kampfmissionen wurden mit den F-111A über Vietnam geflogen, wobei nur sechs Flugzeuge im Kampf verlorengingen. 1977 zogen die übrigen F-111A auf die in Idaho um. 42 Flugzeuge wurden zu EF-111A Raven umgebaut und einige nach Australien verkauft. In den frühen 1990er-Jahren begann ihre allmähliche Einmottung beim (AMARG). Eine F-111B 1968 im Anflug auf die Die F-111B sollte die Navy-Jäger-Version der F-111 werden. Dazu wurde die Bugsektion um 2,59 m gekürzt und die Tragfläche um 1,07 m verlängert. Der Erstflug fand am 18. Mai 1965 in Calverton auf Long Island mit Ralph Donnel und Ernie von der Hayden statt. Da General Dynamics keine Erfahrung mit trägergestützten Flugzeugen hatte, tat man sich für diese Variante mit zusammen. Die F-111B war für den Trägereinsatz stark übergewichtig, untermotorisiert, und es mangelte ihr an Reichweite. Bis Oktober 1967 war die Navy überzeugt, dass das F-111B-Programm nicht zu retten war, und empfahl seinen Abbruch, der dann 1968 auch geschah. Die Schwächen der F-111B waren so grundlegend, dass Navy-Vizeadmiral auf die Frage des Vorsitzenden des Senate Armed Forces Committee nach seiner persönlichen, nicht offiziellen, Meinung über die F-111B, antwortete. “There isn't enough thrust in Christendom to fix this plane.” „In der gesamten Christenheit gibt es nicht genug Schub, um dieses Flugzeug hinzukriegen.“ Sein Kommentar kostete ihn die Chance auf einen, machte ihn aber zum Namensgeber der F-14, die ihm zu Ehren genannt wurde. Zudem passte dieser Spitzname zur Tradition der Navy, die Flugzeuge von Grumman mit Namen zu belegen. Die -Rakete und das AN/AWG-9-Radar, die für die F-111B und die bereits früher zu den Akten gelegte entwickelt worden waren, wurden später auf der Grumman F-14 verwendet. Cockpit einer General Dynamics F-111C Export-Version für Australien (siehe ). F-111D [| ] Die F-111D war eine verbesserte F-111 mit neuerer, stärkeren Triebwerken der Ausbaustufe P-9, verbesserter Lufteinlass-Geometrie und einem frühen. Der verbesserte Lufteinlass, der als „Triple Plow II“ bezeichnet wurde, stellte dabei die wichtigste Neuerung dar, weil mit diesem neue Ansaugklappen installiert wurden. Diese waren im Normalbetrieb verschlossen, bei erhöhtem Luftbedarf wurden sie jedoch geöffnet, so dass beim Start oder bei geringer Fluggeschwindigkeit das Problem mit dem Verdichter behoben werden konnte. Die neue, komplizierte Mark II Avionik bereitete am Anfang viele Probleme, wodurch die F-111D erst 1974 einsatzbereit war. Die technischen Probleme mit dem Avionik-Paket konnten während der gesamten Dienstzeit nie ganz behoben werden, weshalb die D-Variante die geringste Einsatzbereitschaft aller in Dienst gestellten F-111 Muster aufwies. Alle übriggebliebenen Flugzeuge wurden bis Dezember 1992 aus dem aktiven Dienst abgezogen und beim (AMARG) eingemottet. F-111E des 20. TFW aus Upper Heyford Die F-111E war eine vereinfachte F-111D, die bestellt wurde, nachdem zunächst kein Ende der Kinderkrankheiten der F-111D abzusehen war. Sie hatte die Triebwerke und Lufteinlässe der F-111D, aber nicht die störanfällige Elektronik. Bei der E-Version kam zum ersten Mal das vorwärtsgerichtete AN/APQ-113-Radar zum Einsatz, mit welchem die F-111 auch Luftziele bekämpfen konnte. Da dieses aber nicht zum primären Einsatzspektrum der F-111 gehörte, waren die entsprechenden Kapazitäten eher von geringer Bedeutung und dienten nur zur Selbstverteidigung. Die F-111E wurde noch vor dem D-Modell ausgeliefert. Es wurden 94 Maschinen gebaut. Die meisten F-111E waren bis 1993 auf dem RAF-Stützpunkt Upper Heyford in England stationiert und nahmen von dort aus an der Operation Desert Storm teil. Alle F-111E wurden bis Mai 1996 außer Dienst gestellt und eingelagert. Eine F-111F der U.S. Air Force Die F-111F war die letzte der für das Tactical Air Command produzierten F-111-Varianten. Paradoxerweise war die F-111F die erste und einzige Version, die die ursprünglichen Anforderungen des TFX-Programms tatsächlich erfüllen konnte. Die F-Variante basiert auf der Flugzeugzelle der D-Version, erhielt aber verbesserte Triebwerke der Ausbaustufe P-100. Die ersten ausgelieferten Maschinen mussten noch auf diese Ausbaustufe verzichten, wurden allerdings später mit den neuen Triebwerken nachgerüstet. Nach den technischen Problemen mit der Avionikpaket Mark II der F-111D übernahm man für die F-111F lieber die vereinfachte Avionik aus der E-Version. Diese wurde allerdings nochmals in ihrer Zuverlässigkeit gesteigert. Alle F-111F, von denen insgesamt 106 Stück gebaut worden sind, wurden zwischen 1971 und 1976 ausgeliefert. Die meisten dieser Flugzeuge waren bei der 48. TFW auf dem RAF-Stützpunkt Lakenheath in England stationiert, der Rest gehörte zur 57. Fighter Weapons Wing auf der. In diesen Flugzeugen war der interne normalerweise von einem AVQ-26 Pave Tack-System mit und Laser-Zielbeleuchter belegt, mit dem die F-111F lasergelenkte Präzisionswaffen ins Ziel bringen konnte. Alternativ konnte hier auch ein zusätzlicher Treibstofftank installiert werden, der die Reichweite erhöhte. Dabei war aber der Einsatz von lasergelenkten Präzisionswaffen dann nicht mehr möglich. Die F-111F nahm an der gegen 1986 und an der Operation Desert Storm gegen den Irak teil. Alle F-111F wurden 1995 bis 96 ausgemustert. Formationsflug zweier FB-111A im Dezember 1983 Die FB-111 war eine -Version der F-111, welche die Lücke zwischen der sowie frühen Modellen der und dem damals noch in der Konzeption befindlichen Advanced Manned Strategic Aircraft überbrücken sollte. Die Air Force war besorgt, dass altersbedingte Ausfälle in der B-52-Flotte die strategische Bomberflotte gefährlich unter Sollstärke schrumpfen lassen würden. Obwohl ursprünglich 263 Flugzeuge geplant waren, wurden nur 76 Stück gebaut; die ersten Serien-Flugzeuge wurden 1968 ausgeliefert. Die FB-111A unterschied sich von der F-111A dadurch, dass zusätzlicher Treibstoff in dem 65 cm längeren Rumpf untergebracht war, und die Spannweite um 2,10 m vergrößert wurde (auch bei der F-111B verwendet), um die Reichweite sowie die Traglast zu steigern. Dazu war auch ein verstärkter Unterbau notwendig, und die Elektronik war dem Stand der Technik angepasst worden. Die Bewaffnung für die Rolle des strategischen Bombers bestand aus der Boeing mit Nuklearsprengkopf, von denen zwei im internen Waffenschacht und zwei weitere unter den inneren Flügelpylonen getragen werden konnten. Die restlichen vier Aufhängungen waren mit Außentanks belegt, mit denen die Reichweite der Flugzeuge gesteigert wurde. Weiterhin konnten auch konventionelle Bomben (24 × 340 kg) oder freifallende Nuklearwaffen getragen werden. 1990 wurde die SRAM aus dem Dienst genommen, da Bedenken bezüglich der Integrität des nuklearen Gefechtskopfes im Falle von Feuer bestanden. In der Folge waren nur noch unangetriebene Bomben verfügbar. Die FB-111 wurde nach der Einführung der überflüssig und einige FB-111 wurden in eine taktische Konfiguration umgebaut und in F-111G umbenannt. Die FB-111 blieben nicht mehr lange im Dienst und wurden ab 1990 stillgelegt; der letzte Flug im Einsatz beim Strategic Air Command fand am 10. Juli 1991 statt, einige wurden jedoch nach Australien verkauft. EF-111A Raven [| ]. → Hauptartikel: Die EF-111A Raven (von den Piloten Spark Vark genannt) war eine Variante der F-111 für die. Sie wurde entwickelt, um die veraltete im USAF-Arsenal zu ersetzen. Dafür wurde das in den Waffenschacht der F-111A installiert, die Sender fanden in einem 5 m langen Dom unter dem Rumpf Platz, und die Empfänger wurden ähnlich wie bei der in einem Behälter auf dem Seitenleitwerk montiert. Insgesamt wurden 42 Maschinen zwischen 1981 und 1985 umgebaut. Die Maschinen waren bis 1998 in Dienst und wurden insbesondere im eingesetzt. Operation El Dorado Canyon [| ]. Startvorbereitungen einer F-111F des 48. TFW in Lakenheath vor dem Einsatz Ein Kampfflugzeug der US-Luftwaffe vom Typ F-111F Aardvark (Einsatzcode: Karma 52) wurde während der Bombardierung libyscher Städte am 15. April 1986 von einer libyschen -Luftabwehrrakete (SAM), nach anderen Angaben von einer Flugabwehrkanone abgeschossen. Der Pilot Major Fernando L. Ribas-Dominicci (geb. 1952 in Puerto Rico) und der Waffensystemoffizier Captain Paul F. Lorence kamen dabei um. Die Leiche des Piloten Ribas-Dominicci wurde von libyschen Sicherheitskräften aufgefunden. Die sterblichen Überreste wurden auf Vermittlung des Vatikans 1989 in die USA überführt. Ein weiteres Kampfflugzeug vom Typ F-111F Aardvark musste nach den Angriffen auf Libyen wegen technischer Probleme auf dem in Spanien landen. Die Besatzung wurde innerhalb von zwei Stunden zum britischen Stützpunkt Lakenheath ausgeflogen. Von den 18 im Einsatz befindlichen F-111F-Kampfflugzeugen warfen nur vier Maschinen ihre Bomben erfolgreich über ihren Ziele in und um ab. Die anderen Flugzeuge brachen zur Vermeidung von ihre Angriffe ab oder verfehlten ihre Ziele. Getroffen wurden die in Tripolis. In der Nähe der Residenz von schlug eine Bombe ein und verletzte den an der sowie zwei seiner Söhne. Angeblich wurde eine 15 Monate alte Adoptiv-Tochter Gaddafis namens Hanna bei dem Angriff getötet. 36 weitere Libyer fielen den Bombardierungen nach libyschen Angaben zum Opfer, außerdem entstanden Sachschäden an den Botschaften von Österreich, der Schweiz, Finnland, Frankreich und des Iran. Weiteres Ziel der F-111 war der Flughafen von Tripolis, der mit fallverzögerten Bomben vom Typ und Clusterbomben vom Typ bekämpft wurde. Drei Frachtflugzeuge vom Typ Candid wurden zerstört und drei weitere beschädigt. Ein libysches Passagierflugzeug vom Typ und ein Militär-Transportflugzeug vom Typ wurden ebenfalls am Boden getroffen. Exporte [| ] Australien. Australische F-111C 2006 1963 bestellte die australische Regierung 24 F-111, um damit ihre vorhandenen taktischen Bomber zu ersetzen. Ursprünglich sollten die Flugzeuge mit der F-111A identisch sein, sie wurden letztlich aber als F-111C geliefert und stellten einen Mittelweg zwischen F-111A und FB-111A dar. Von letzterer hatten sie die längeren Tragflächen, acht Außenlaststationen und den verstärkten Unterbau. Obwohl das erste Flugzeug offiziell 1968 übergeben wurde, verzögerten zwischenzeitlich in der USAF-Flotte gefundene strukturelle Integritätsprobleme die Indienststellung der australischen F-111 bis 1973. Vier Flugzeuge wurden zu Aufklärungsmodellen RF-111C umgebaut, behielten aber ihre Bodenangriffs-Fähigkeit. Einige ehemals amerikanische Flugzeuge wurden nach Australien gebracht, um Abgänge auszugleichen und die Flotte zu vergrößern. Vier F-111A, die auf den Stand der F-111C umgebaut worden waren, wurden 1982 geliefert, außerdem wurden 1992 15 F-111G hinzugekauft, die 1994 geliefert wurden. Weitere elf ex-USAF-Rümpfe dienten in als Ersatzteillager. Die australische F-111-Flotte wurde mit mehreren Verbesserungen auf dem Stand der Technik gehalten, 2004 entschied die jedoch, die verbliebenen Maschinen bis 2010 durch 24 zu ersetzen. Die Maschinen waren bis zu ihrer Ausmusterung am 3. Dezember 2010 auf der stationiert. In ihren 37 Dienstjahren verlor die RAAF acht Exemplare durch Unfälle, bei diesen kamen fünf Besatzungen ums Leben. Vereinigtes Konigreich Nach dem Abbruch des Projekts bestellte die britische Regierung 1967 50 Flugzeuge des Typs F-111K. Die Bestellung wurde allerdings knapp ein Jahr später storniert; als Grund wurden die aus dem Ruder laufenden Kosten angegeben. Produktion [| ] Abnahme der F-111 durch die USAF: Version 1964 1965 1966 1967 1968 1969 1970 1971 1972 1973 1974 1975 1976 SUMME Preis F-111A 1 6 10 20 65 56 158 8,2 Mio. $ FB-111A 1 2 7 42 24 76 9,8 Mio. $ F-111B US Navy 5 1 1 7 8,7 Mio. $ F-111C Australia 1 23 24 10,2 Mio. $ F-111D 1 6 73 16 96 8,5 Mio. $ F-111E 31 53 10 94 9,2 Mio. $ F-111F 28 42 12 7 8 9 106 10,3 Mio. $ SUMME 1 6 15 21 69 118 96 68 115 28 7 8 9 563 Technische Daten [| ] Kenngröße Daten der F-111A Daten der F-111F Daten der FB-111A Typ: Länge: 23,03 m 23,03 m 23,03 m Spannweite: • ausgeschwenkt: 19,20 m • eingeschwenkt: 9,75 m • ausgeschwenkt: 19,20 m • eingeschwenkt: 9,75 m • ausgeschwenkt: 21,34 m • eingeschwenkt: 10,36 m Höhe: 5,22 m 5,22 m 5,22 m Flügelfläche: 61,07 m² gespreizt, 48,77 m² geschwenkt 61,07 m² gespreizt, 48,77 m² geschwenkt k. Flügelstreckung: • ausgeschwenkt: 7,56 • eingeschwenkt: 1,95 • ausgeschwenkt: 7,56 • eingeschwenkt: 1,95 k. • minimal (Leergewicht): 429 kg/m² • maximal (maximales Startgewicht): 920 kg/m² • minimal (Leergewicht): 429 kg/m² • maximal (maximales Startgewicht): 920 kg/m² k. Leergewicht: 20.943 kg 20.943 kg 21.763 kg Maximales Startgewicht: 44.883 kg 44.883 kg 54.091 kg Tankkapazität: • intern: 19.089 l • extern: 4 Zusatztanks zu je 2.271 l • intern: 19.089 l • extern: 4 Zusatztanks zu je 2.271 l • intern: 18.964 l • extern: 6 Zusatztanks zu je 2.271 l Höchstgeschwindigkeit: • auf optimaler Höhe: 2.338 km/h • auf Meereshöhe: 1.470 km/h 2.655 km/h (auf optimaler Höhe) • auf optimaler Höhe: 2.338 km/h • auf Meereshöhe: 1.348 km/h Dienstgipfelhöhe: 17.678 m 17.266 m 15.320 m Steigrate: 130 m/s 130 m/s 119 m/s Einsatzradius: 2.140 km k. Extern montierte -Bomben Eine Besonderheit der F-111 stellt die relativ große Auswahl an Bewaffnungsoptionen dar. Diese ergaben sich unter anderem infolge der hohen Dienstzeit von knapp 30 Jahren, in der die Auswahl sukzessive vergrößert wurde, aber auch in der hohen Nutzlast, die mit bis zu 14.288 kg bei der F-111F (17.010 kg bei der FB-111) sehr hoch ausfiel, wenn man als Vergleich das sowjetische Gegenstück, die, heranzieht. Trotz der großen Auswahlmöglichkeiten stellten die Mk.82- und M117-Freifallbomben die Primärbewaffnung der F-111 dar, die in großen Mengen an den vier externen Bombenträgergestellen BRU-41 mitgeführt werden konnten. Obwohl die F-111 nie als Jagdflugzeug in Dienst gestellt wurde, beeinflusste die abgebrochene F-111B auch die Bewaffnung der anderen Varianten. So geht der bei allen Versionen vorhandene Waffenschacht, dessen Pylone insgesamt eine Tragfähigkeit von 2268 kg aufweisen, auf die B-Variante zurück, die diesen für den Einsatz der AIM-54 Phoenix erhielt. Allerdings kam die Phoenix auf der F-111 nie zum Einsatz, der Waffenschacht wurde stattdessen primär für Zusatzbehälter und Treibstofftanks verwendet. Die Radaranlage der D-Version war auch für den Einsatz der AIM-7 Sparrow ausgelegt, allerdings wurde diese radargesteuerte Lenkwaffe nie bei einer F-111 eingebaut. Letztendlich waren zwei AIM-9 Sidewinder die einzige Luft-Luft-Raketen, die von der F-111 zur Selbstverteidigung mitgeführt werden konnten. General Dynamics erprobte auch das Mitführen der Sidewinder im internen Waffenschacht, was aber von der Air Force nicht übernommen wurde. Ebenfalls auf die F-111B geht das M61-Vulcan-Geschütz zurück. Dieses war nicht wie bei vielen anderen Modellen fest installiert, sondern konnte optional im Waffenschacht mitgeführt werden. Da dieser dann allerdings nicht für andere Ausrüstungsmöglichkeiten zur Verfügung stand, war dies aber eher selten der Fall, da das M61 kein primärer Bestandteil des Einsatzspektrums war. Die australische F-111C sowie die FB-111A sind die einzigen beiden Varianten, denen die M61 Vulcan nicht zur Verfügung standen. – Album mit Bildern, Videos und Audiodateien • (englisch) • Seite über die Funktion der Rettungskapsel (englisch) Einzelnachweise [| ] • • ( vom 27. Dezember 2010 im ) • • Robert Mcg. Thomas Jr:,, 9. Juni 1996, abgerufen am 8. • George Marrett: Flight of the Phoenix. Airpower, Volume 36, No. 7, Juli 2006. • • Warren E. Thompson: Swing-Wing Predator - The last of SAC's FB-111s. In: AIR Enthusiast, No.98, März/April 2002, S. 8 • • Statistical Digest of the USAF 1964, S. 58 f.; 1965, S. 60 f.; 1966, S. 115 f.; 1967, S. 122 f.; 1968, S. 132 f.; 1969, S. 111 f.; 1970, S. 107 f.; 1971, S. 102 f.; 1972, S. 154 f.; 1973, S. 52 f.; 1974, S. 48 f.; 1975, S. 52 f.; 1976, S. 80 f.; Marcelle Size Knaack: Encyclopedia of US Air Force Aircraft and Missile Systems. Volume 1, Washington D.C., 1978, S. • @voyager.jpl.nasa.gov, abgerufen am 18. Oktober 2010. Es kann bei einigen Laptop Modellen, unter anderem von Lenovo, Toshiba und Acer, zu Problemen mit dem BIOS des Rechners kommen, welche im schlimmsten Fall dazu führen können, dass der Rechner nicht mehr bootet. Dies kann sowohl bei der Installation von Ubuntu 17.10. Als auch schon bei der Nutzung der Live-CD passieren! Weiterführende Links: • im Bugtracker von Canonical • bei Pro Linux Die nächste Ubuntuversion nach heißt 17.10 „Artful Aardvark“. Diese Version wird neun Monate mit Aktualisierungen versorgt. Der wird auf den festgelegt. Ubuntu 17.10 Basisdaten Codename / Übersetzung: Artful Aardvark / raffiniertes Status: veröffentlicht Veröffentlichungstermin: 19. Oktober 2017 Unterstützt bis: Juli 2018 (Desktop und Server) Zeitleiste Vorgänger: Nachfolger. System Bei Ubuntu 17.10 kommt Wayland als Display Server zum Einsatz, alternativ kann Ubuntu aber auch weiterhin über den X-Server laufen. Zur Konfiguration des Netzwerks bei Ubuntu Server wird nicht mehr die Datei /etc/network/interfaces verwendet, sondern das von Canonical entwickelte, welches über YAML-Dateien, die in /etc/netplan konfiguriert wird: SMB3 ist jetzt der Standard, vorher SMB1. Für ältere Shares muss nun beim Mounten ggf. Die passende SMB Version z.B. Vers=1.0 als Option verwendet werden. Ubuntu Ubuntu 17.10 nutzt bei Artful Aardvark wieder (in der Version 3.26.1) als Desktop, kann bei Bedarf über die Paketquellen nachinstalliert werden. Mit dem Wechsel zurück zu GNOME wird auch wieder als Display Manager eingesetzt, was den bisher eingesetzten Display Manager ersetzt. Des Weiteren gibt es für Artful keine 32-bit Desktop-Images mehr. Die 32-bit Pakete werden jedoch weiter gepflegt. Die Server-Version gibt es auch weiterhin als 32-bit Version, ebenso wie einige der offiziellen Derivate.
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Brüder/Feinde [Blu-ray] - Kostenloser Versand ab 29€. Jetzt bei Amazon.de bestellen! Die Kämpfe auf dem Gebiet Estlands sind schonunglos Die Handlung setzt 1944 ein, als die Rote Armee wieder an der estnischen Grenze steht. Juli ist ein Grenadier-Unterstand an der sogenannten Tannenberg-Linie schwerem Granatbeschuss ausgesetzt. Die fürs Deutsche Reich kämpfende Einheit estnischer Soldaten muss alsbald einen Ansturm von Rotarmisten abwehren. Viele Angreifer werden niedergemäht, doch auch unter den Verteidigern gibt es Verluste. Im September kommt es zu einem denkwürdigen Aufeinandertreffen: Die estnische Einheit der Waffen-SS trifft auf eine estnische Einheit der Roten Armee. Auf Initiative eines Offiziers der Roten Armee wird Blutvergießen vermieden. Doch dabei bleibt es nicht. Der teuerste Film aus Estland Laut Pressemitteilung handelt es sich bei „Brüder – Feinde“ nicht nur um den „teuersten estnischen Film aller Zeiten“, sondern er „sprengte auch alle Rekorde an den Kinokassen“ (gemeint sind offenbar estnische Kinokassen). Exemplarisch für die gewalttätige Spaltung der Esten durch Hitler-Deutschland und Stalin-Sowjetunion dienen der als Mitglied der Waffen-SS kämpfende Karl (Kaspar Velberg) und der in die Rote Armee einberufene Jüri (Kristjan Üksküla). Wie immer im Krieg: Auch die Zivilbevölkerung muss leiden Der Film ist stark, wenn er sich auf das Schicksal der Frontsoldaten fokussiert, die – wie so oft im Krieg – ohne Rücksicht auf Verluste verheizt werden. Speziell ihr persönlicher Zwiespalt wird deutlich, dienen sie doch einem Land, das nicht das ihre ist – in der vagen, gar naiven Hoffnung, vielleicht auch ihrem Heimatland zu dienen. Die Ausstattung wirkt authentisch, wobei das mangels Kenntnis militärischer Rangabzeichen und Uniformen ein oberflächliches Urteil bleiben muss. Die Schlachtenszenen sind intensiv und aufwühlend, kommen allerdings mit vergleichsweise wenig Blut aus. Eine etwas drastischere Darstellung hätte die Schrecken des Krieges noch deutlicher herausgestellt. Die estnischen Freiwilligen in der Waffen-SS Erfolg an den Kinokassen hin oder her – „Brüder – Feinde“ muss sich auch weitere Kritik gefallen lassen: Die eingangs erwähnte Zwangsrekrutierung durch das „Dritte Reich“ und die Sowjetunion ist das beherrschende Thema des Kriegsdramas. Zu kurz kommt, dass es auch estnische Freiwillige auf beiden Seiten gegeben hat. Am Anfang des Films wird mittels Stimme aus dem Off herausgestellt, dass es um Schuld geht, da hätte die Rolle estnischer Freiwilliger in der Waffen-SS auf jeden Fall Platz finden müssen. Kämpfen die estnischen Einheiten für ihr Land? Es ist einerseits verständlich, dass Esten gegen die 1940 erfolgte Annexion und damit verbundene Einverleibung durch die Sowjetunion kämpfen würden, nachdem ihre junge Republik erst im von 1918 bis 1920 dauernden die Unabhängigkeit erlangt hatte. Andererseits waren Waffen-SS und Wehrmacht verbrecherische Organisationen auf Eroberungsfeldzug – vom Deutschen Reich war nichts Gutes zu erwarten. Schaut man sich jedoch die Gegenseite an, war auch der spätere Kampf estnischer Einheiten in der Roten Armee kritisch zu sehen, obgleich das als Einsatz gegen die deutschen Truppen ebenso verständlich war wie umgekehrt zuvor. Immerhin war zu befürchten, dass die Sowjetunion Estland erneut zur Sowjetrepublik machen würde, wie es dann auch geschehen ist. Der Zwiespalt der estnischen Kampfeinheiten bleibt vage Auch wenn meine Kenntnisse der historischen Situation Estlands im Zweiten Weltkrieg oberflächlich sind, kann ich doch konstatieren: Dieser große Zwiespalt in beiden Lagern kommt etwas zu kurz. Es entsteht der Verdacht, dass die Produzenten des Films in dieser Hinsicht etwas Verklärung betrieben haben, um den Vorwurf zu vermeiden, das Andenken estnischer Kampfeinheiten des Zweiten Weltkriegs in den Schmutz zu ziehen. Der Krieg fordert viele estnische Opfer Ist es in Estland am Ende gar nicht gewollt, jene Zeit schonungslos und selbstkritisch aufzuarbeiten? Es ist ja etwas einfacher, die Ereignisse mit dem nicht zu leugnenden Zangengriff durch zwei verbrecherische Regimes zu erklären. Diese Frage kann eine Filmrezension nicht beantworten. So bleibt die Erkenntnis, dass mit „Brüder – Feinde“ in Estland ein beeindruckendes Kriegsdrama von internationalem Format entstanden ist, das dem Anspruch an historische Aufarbeitung vielleicht nicht ganz gerecht wird. Veröffentlichung: 6. Oktober 2015 als Blu-ray und DVD Länge: 100 Min. (Blu-ray), 96 Min. • Blog folgen Gib deine E-Mail-Adresse ein, um diesem Blog zu folgen und per E-Mail Benachrichtigungen über neue Beiträge zu erhalten. Im besetzten Estland kämpft Karl bei der Waffen-SS während Jüri als Offizier in der Roten Armee dienen muss. So wie tausende ihrer Landsleute wollen die jungen Esten den Krieg irgendwie überleben und es bleibt ihnen keine andere Wahl. Entweder ziehen sie für die russischen Besatzer zu Felde, oder stellen sich unter Hitlers Banner in der Waffen-SS. Das Schicksal der beiden Soldaten steht exemplarisch für die Geschichte eines ganzen Landes das beinahe zwischen den Mühlen zweier Großmächte zermahlen wurde, hineingezwungen in einen Krieg, Bruder gegen Bruder, Vater gegen Sohn, bei dem es nichts zu gewinnen gab. Kriegsfilme, Kriegsfilme und kein Ende. Wieder einmal ist der 2. Weltkrieg zentrales Thema in einem Spielfilm, wieder einmal bringt man uns ein 'unbekanntes Kapitel' dieser unseligen Zeit näher. Dieses Mal versucht sich der Estländische Regisseur Elmo Nüganen in der finnisch-estländischen Produktion 'Brüder/Feinde' an den damaligen Kriegswirren. Im Mittelpunkt der Geschichte stehen die beiden Soldaten Karl und Jüri, ambivalent für Ihre Landsleute, denn seinerzeit wurden zigtausend Esten für die Waffen-SS rekrutiert, während eine ebenso große Anzahl auf Seiten der Roten Armee unter Stalin aufs Schlachtfeld treten mussten. Die Zwangsverpflichtungen führten natürlich dazu, dass die Esten nicht für ihr eigenes Land kämpfen konnten, obwohl sie das sicher im Hinterkopf hatten, und obendrein auch vor allem dazu, dass sich Freunde, Geschwister sowie Vater und Sohn mit der Waffe gegenüberstanden. Inszenatorisch kann sich 'Brüder/Feinde' definitiv nichts vorwerfen! Die Ausstattung ist von der Uniform, über die Waffen und Fahrzeuge definitiv top, und auch die Locations wurden stilecht in Szene gesetzt. Die Schlachtenszenen bringen einen nicht dazu mit offenen Mund auf der Couch zu sitzen, sind aber dennoch handwerklich sauber und spannend gemacht, auch die Darsteller agieren auf ordentlichem Niveau. Zu Gute halten muss man dem Streifen auf jeden Fall, dass er keine schwarz-weiß Malerei betreibt, und selbst die SS-Schergen des Deutschen Reiches nicht als seelenlose Mordmaschinen hingestellt werden, ebenso nicht wie die der Roten Armee. Andererseits hätte ein klein bisschen mehr kritische Betrachtung der Szenerie sicher auch ihren Zweck bedient. Bei all der positiven Aspekte muss man allerdings auch einfach sagen, dass die Flut derartiger Streifen nun doch irgendwann einmal anfängt zu nerven. Natürlich markiert der WW2, und die Dinge die mit ihm einhergingen einen Zeitraum in unserer Geschichte, der niemals in Vergessenheit geraten darf, keine Frage! Ob dies aber durch die schieren Massen an Material, die einem im TV oder auf DVD/Blu-ray allgegenwärtig um die Ohren geblasen werden, sein muss, steht auf einem anderen Blatt. Mir persönlich drängt sich eher der Gedanke auf, dass dies für Abstumpfung im Sinne von Langeweile gipfelt, und das ist sicher nicht des Pudels Kern. Sicher darf dies prinzipiell nicht der Grund sein 'Bruder/Feinde abzuwerten', da er ja wirklich ordentlich inszeniert wurde, allerdings setzt da bei mir besagte Lethargie langsam ein. Freunde solcher Filmkost, und auch sonst geschichtlich interessierte, sollten sich von der Gesamtwertung also nicht abhalten lassen, Nüganens Werk in Ehren zu betrachten. Neben dem Hauptfilm bietet die technisch gute Blu-ray noch ein Making-Of und Entfernte Szenen. Anschauliche und auf den Punkt gebrachte Rezension. Vor allem der einleitende historische Bezug, der die vertrackte Situation der Bevölkerung charakterisiert, ist super. Allerdings kann ich dieses Mal die recht schwache Bewertung nicht verstehen, denn einen Einzelfilm, dem man fast durchgehend gelungene Resultate bescheinigt, wegen eines empfundenen Häufigkeitstrends abzustrafen, demontiert etwas die Verhältnisse. Das ist fast schon so, als würde man einen guten Actionfilm aus den 80ern äußerst streng abwerten, weil es eben so viele gelungene Actionfilme aus jener Zeit gibt und man einfach zu viele gesehen hat. Logisch:) ich habs auch nicht so aufgefasst. Ich finde es ist bei solchen Streifen immer schwer die Waage zu finden. Er ist von der Ausstattung her wirklich super! Obendrein für die Kosten von 1,6 Millionen - dass er handlungstechnisch kein Überflieger ist, und die 'gute alte ' WW2 Thematik bedient, ist halt die andere Sache - und im Kontext verdient er eigentlich seine Punkte. Auf der Sollseite befindet sich halt schlicht, dass ich eigentlich Filmen die ich im Regal behalte ne 7/10 gebe oder eben mehr - und da gehören diese Dinger nicht mehr dazu - es sei denn es wäre wirklich ein superber Streifen, bei dem alles passt. Zwischen Aylin (Almila Bagriacik) und Hördur entstehet einen tiefe Verbindung. Bildrechte: MDR/Storming Donkey Productions/Sebastian Wunderlich. Hördur - Zwischen den Welten ein Film von Ekrem Ergün mit Almila Bagriacik, Felicitas Woll. Inhaltsangabe: Das Erwachsenwerden könnte für Aylin (Almila Bagriacik) wahrlich leichter sein. Zuhause ist sie nach dem Tod ihrer Mutter die meiste Zeit damit beschäftigt, sich um ihren kleinen B. FBW-Pressetext Die 16-Jährige Deutschtürkin Aylin hat es alles andere als leicht. Seit dem Tod ihrer Mutter muss sie sich um ihren kleinen Bruder kümmern, während der Vater verzweifelt versucht, die Familie über Wasser zu halten. Als sich Aylin eines Tages gewaltsam gegen eine der zahlreichen Mobbing-Attacken an ihrer Schule wehrt, wird sie zu Sozialstunden auf einem Pferdehof verurteilt. Nach einiger Zeit taut Aylin in der fremden Umgebung auf. Eine besondere Verbindung spürt sie zu dem wilden Islandpferd Hördur, der ihr neue Kraft und Lebensmut schenkt. Ihr großer Traum ist es nun, zu reiten. Nach anfänglicher Ablehnung unterrichtet die Pflegerin Iris Aylin und sieht sofort ihr großes Talent. Doch als Iris vorschlägt, Aylin könne mit Hördur an einem Turnier teilnehmen, ist der Vater dagegen. Er kündigt an, mitsamt der Familie in die Türkei zurückzukehren. Für Aylin bricht eine Welt zusammen. Denn ein Leben ohne Hördur kann sie sich nicht mehr vorstellen. Gekonnt verbindet der Nachwuchsregisseur Ekrem Ergün in seinem Debütfilm die Genres. So ist HÖRDUR auf der einen Seite ein bewegendes Coming-of-Age-Drama, in dem ein junges Mädchen dank der Liebe zu den Pferden und dem neu erworbenen Gefühl der Freiheit auf dem Rücken von Hördur zu sich selbst findet. Doch dank eines klugen Drehbuchs und eines sorgfältig recherchierten Milieus ist HÖRDUR auch ein authentischer und nicht unkritischer Film über die Situation ausländischer Mitbürger in Deutschland, zusammen mit allen Konflikten und Chancen. Das Nachwuchstalent Almila Bagriaciks verkörpert Aylin glaubhaft, stark und mit viel Herz. Der Zuschauer hofft mit ihr, leidet mit ihr und kämpft sich mit ihr durch alle Probleme hin durch. Auch der Rest des Ensembles überzeugt in weiteren Haupt- oder Nebenrollen, ob Felicitas Woll als Pflegerin Iris oder Hilmi Sözer als Vater, der seine Tochter aufrichtig liebt, aber doch nicht weiß, wie er sich um sie kümmern soll. Besonders schöne und kraftvolle Bilder findet der Film für die Bewegungen der Islandpferde, dabei ist vor allem das Zusammenspiel zwischen Aylin und Hördur faszinierend mitanzusehen. HÖRDUR ist ein spannendes, mitreißendes und klug erzähltes Coming-of-Age-Drama mit einer starken jungen Heldin, die ihren eigenen Weg findet. Zwischen allen Welten, Kulturen und Überzeugungen. Hochaktuell, einfühlsam und überzeugend inszeniert. Jury-Begründung Prädikat besonders wertvoll Ein Blick auf das Gesicht der 16-jährigen Deutschtürkin Aylin sagt alles aus: Dieses junge Mädchen ist unglücklich und mit sich und der Welt unzufrieden. Zuhause muss sie die jüngst verstorbene Mutter ersetzen und den Haushalt für Vater Hasan und den kleinen Bruder Emre führen. Ständige Geldnot belastet die kleine Familie. In der Schule wird Aylin als verschlossene Einzelgängerin von ihren Mitschülern gedemütigt. Ihre Sehnsucht nach Freiheit und unbelastetem Leben schlägt sich nachts in ihren Träumen nieder, auf dem Rücken eines Pferdes bei herrlichem Ritt in freier Natur. Nach einer wiederholten Provokation durch eine Schülerin entlädt sich ihr angestauter Frust in einer Gewaltattacke, was ihr zur Strafe Sozialstunden auf einem Pferdehof einbringt. Als sie sich dort mit dem Islandpferd Hördur anfreundet, entdeckt sie ihre Leidenschaft für das Reiten und ihr Leben wird in vollkommen neue Bahnen gelenkt. Die Hofbesitzerin Iris entdeckt ihr großes Reittalent und unterrichtet sie mit dem Ziel, eine Turnierreiterin aus ihr zu machen. Gleichzeitig vermittelt sie Aylin auch menschliche Werte: An sich selbst zu glauben, die eigenen Stärken zu entdecken, Fehler zu machen, um zu lernen und schließlich so zum Ziel zu kommen. Neben dem Turniersieg wird ihr größter Sieg aber sein, den resignierenden Vater wieder ins Leben zurückzuführen. Die Besetzung von Aylin mit der jungen Almila Bagriacik kann man als Glücksfall bezeichnen. In Spiel und Mimik zeigt sie auf sehr ausdrucksvolle Weise die Suche nach Identität und die Verarbeitung aller Probleme eines jungen Mädchens. Im Vortrag ihres Schulaufsatzes offenbart sich auf sehr berührende Weise die Tragik ihrer familiären Situation und ihrer eigenen Verlorenheit, auch verbunden mit dem festen Entschluss, nicht zu resignieren, sondern ihr Leben in die Hand zu nehmen. Mit Hilmi Sözer als Vater Hasan und Felicitas Woll als Hofbesitzerin Iris sind die beiden weiteren Hauptrollen bestens besetzt und ihr Spiel überzeugend. Ein besonderes Lob verdient die Kamera und die Lichtgestaltung, vor allem auch bei den Nacht- und Traumsequenzen. Hinzu kommt die sehr authentische Zeichnung von Wohnung und Umfeld der assimilierten türkisch-stämmigen Familie in Mannheim. Filmdebüt von Ekrem Ergün (Deutschland 2015). Aylin wird in der Schule gemobbt. Als ihr der Geduldsfaden reißt, rastet sie aus und schlägt eine Schulkameradin krankenhausreif (mit Rippenbrüchen). Zur Strafe muß sie 50 Stunden gemeinnützige Arbeit auf einem Pferdehof ableisten. Dort lernt sie das isländische Pferd Hördur kennen. Es darf wegen Quarantänebestimmungen nicht mehr zurück nach Island. Ihre Vorgesetzte Iris bringt Aylin das Reiten bei und meldet sie gegen den Willen ihres Vaters zum Turnier an. Ihr Vater arbeitet als Handwerker auf dem 'Polenstrich'. Die Mutter ist tot, Aylin muß sich um ihren kleinen Bruder kümmern. Ihr Vater will zurück in die Türkei, doch Aylin will bei Hördur bleiben und setzt sich durch. Ihr Vater macht sich daraufhin mit einem Freund selbständig. Aylins innere Entwicklung ist geprägt von einem Traum, aus dem sie nicht aufwachen will, weil sie sich in der physischen Welt als Versagerin vorkommt, und der Einschätzung von Iris, daß sie Talent zum Reiten hat. Als sie von ihrer Lehrerin dazu gebracht wird, wie die anderen Schüler einen Aufsatz über ihren Lebenstraum zu schreiben und vorzulesen, ist sie rückhaltlos ehrlich. Sie beeindruckt ihre Mitschüler, die sie bisher als 'Psycho' beschimpften, und macht ihnen klar, daß die Feststellung 'Du kannst das!' Ihr die Angst vor dem Aufwachen genommen hat. Sogar die Klassenkameradin, die von ihr zusammengeschlagen wurde, drückt ihre Anerkennung aus. Doch Aylin kann (noch?) nicht mit ihr reden. Filminformationen Lähtöteho: 28. Februar 1906 Gattung: Drama, Romance, Bürgerwehr, Filmemachen, Ninjas Gebühr: $87,100,000 Profitieren: $426,857,923 Produktion: CJ Entertainment, INK Messwert: 549 MB A Moment to Remember Deutsch Sub Komplett A Moment to Remember ist ein dekorativ bildende kunst film des Tanzanian Berater und hervorragende geschäftsführer morgan Shelanna aus dem Jahre 1997 mit Sesilia Orianna und Enzon Bartlomiej in den main role, der in CJ Entertainment und im ITC Company inc produziert wurde. Das szenario wurde von Jing Malick eingereicht und wurde bei den globalen Kino Parteien Dalian am 26. Oktober 1993 vorgestellt und Kino Open am 19. September 2014 Trailer A Moment to Remember 2004 Stream Deutsch, A Moment to Remember 2004 Kostenlos Online Sehen. -Übersetzung Phil Collins - In the Air Tonight Songtext.Ich fühle, dass etwas in der Luft liegt, heute Nacht, Oh Herr Und ich hab mein ganzes Leben lang auf diesen Moment gewartet, Oh Herr Kannst du fühlen, das was in.--YourBlog.Willkommen in meinem Gästebuch! Hier kannst Du mir Deine Meinung sagen, Lob und Kritik verteilen, was auch immer. Leider funktioniert das nicht ohne Regeln.--Patricia Kelly – The Kelly Family.Sabrina BittroffEs geht doch nicht darum, wie es sich anhört. ?? sondern einfach mal loslassen und raus damit ?? 1 week ago 25--Guertel Nightwalk 2017.Bild: 3007wien.at > 01 - fania live fanialive.at gürtelbogen 22 + 23, 1080 wien 22.30 h / great surprise / anschl. Dj kalo / tropical beats > 02 - the loft--Nova Rock – Wikipedia.Nova Rock ist ein österreichisches Rockmusik-Festival, das seit 2005 jedes Jahr im Juni in Nickelsdorf stattfindet. Veranstalter ist die Firma Nova Music.--CASD Sporttitel / Der Aussie im Sport / CASD Deutschland e.V.Wir sind der erste und einzige zuchtbuchführender Verein für die Rasse Australian Shepherd unter VDH/FCI in Deutschland.--Toten Hosen| Discographie| Alle CDs, alle Songs.Tracklisting: 1. Allein vor deinem Haus oder dein Vater der Boxer 3. Modestadt Düsseldorf 4. Reisefieber 5. Kontakthof 6. Opel--Übersetzung John Newman - Love Me Again Songtext, Lyrics.Die deutsche Übersetzung von Love Me Again und andere John Newman Lyrics und Videos findest du kostenlos auf Songtexte.com.--Lebensmotto - die besten Lebensmottos.Sound-planet » Lebensmotto Lebensmotto: Das Leben ist immer genau so, wie man es sieht. Ein Tag, an dem man nicht lacht, ist ein völlig vergeudeter Tag.--Scorpions – Wikipedia.Scorpions ist eine deutsche Hard-Rock-/Heavy-Metal-Band aus Hannover. Die Scorpions Musikproduktions- und Verlags-GmbH (vorher Scorpions GbR) hat ihren Sitz in der.. A Moment to Remember German Stream, A Moment to Remember Kostenlos Online Anschauen, A Moment to Remember Online Schauen Kostenlos, A Moment to Remember Gucken Kostenlos, A Moment to Remember 2004 Ganzer Film Deutsch. A Moment To Remember izle, A Moment To Remember altyazılı izle - Kore sinemasından ünlü bir aşk filmi izle. Sevdiğin bir kişi için ferhatın. A Moment to Remember. Qualität: 720p DVDRip Dateigröße: 306 MB Sprachen: Englisch - Deutsch Abschnitte: Drama, Romance Downloadzahl: 5126 Watch: 6424. 2/23/2018 0 Comments Streamen Rückkehr Nach Montauk in Deutsch mit englischen Untertiteln FULLHD 21:9Aber ein Schriftsteller, der sich ein bisschen einsam fühlt, das sei ja keine Geschichte für einen Roman. Also übersetzte er das Gefühl in die Situation einer jungen Irin, die in den Fünfzigerjahren in die USA auswandert, und es wurde eine große Roman- und später auch daraus: 'Brooklyn'. Wenn man böse wäre, könnte man nun sagen: 'Rückkehr nach Montauk' erzählt dagegen eine Geschichte über einen Schriftsteller, der sich ein bisschen einsam fühlt. Und über einen Regisseur, der denkt, das reiche für einen Film. Alle Infos zum Film Rückkehr nach Montauk (2017): Volker Schlöndorffs starkes Drama über eine verflossene Liebe lief im Wettbewerb der Berlinale.>>mehr. Rückkehr nach Montauk Kritik, Trailer, Fotos und Bewertungen. Ein Film von Volker Schlöndorff mit Bronagh Gallagher, Stellan Skarsgård, Nina Hoss, Niels. Natürlich ist alles viel komplizierter, denn es geht um Frauen. Schlöndorffs Schriftsteller Max Zorn (gespielt von Stellan Skarsgård) reist nach New York, um eine alte große Liebe wieder aufzuwärmen. Eigentlich ist er auf Lesetour mit einem Roman, in dem es wiederum um einen Schriftsteller geht, der bereut, in den USA die Frau seines Lebens verlassen zu haben. Und, noch komplizierter: Schlöndorffs Film benutzt Max Frischs Erzählung 'Montauk' (1975) als Folie, in der dieser, wenig verklausuliert, von seiner Affäre mit einer jungen Frau in New York erzählt, während es in seiner Beziehung zu kriselte. Und nun spricht auch Schlöndorff in Interviews von einer Liebe zu einer jungen Amerikanerin, für die er beinahe einmal Margarete von Trotta verlassen hätte. Handlung von Rückkehr nach Montauk. Der Schriftsteller Max Zorn (Stellan Skarsgård) kommt zu seiner Buchpremiere nach New York. Seine junge Frau Clara (Susanne. Alter Macho und zwei junge Frauen: Kann das gut gehen? Riecht das ranzig nach Klischee? Trotzdem bietet Schlöndorff schönstes. Man merkt: viele Geschichten über ältere Männer, die über verpasste Chancen mit jungen Frauen in New York nachdenken. Diese älteren Männer sind nun allesamt Geschichtenerzähler, denen man nie etwas glauben darf, wie Max Zorn seiner jungen Pressereferentin schmunzelnd weismacht. Nicht sehr überzeugend scheint sich auch der Film von seinen egozentrischen Männertexten zu distanzieren: Schon in den Anfangstiteln entwickeln sich Buchstaben aus Buchstaben, ohne in eine Welt außerhalb des Geschriebenen hinauszuweisen. Und handschriftliche Zwischentitel deuten darauf hin, dass auch das, was wir im Film sehen, eigentlich von Zorn geschrieben sein könnte. Ein neuer Roman also. Doch klingt 'Rückkehr nach Montauk' dadurch weniger nach einem Altherrenseufzer in verspiegelter Echokammer, in dem Frauen zwar das große Thema sind, aber kaum etwas Eigenes zu sagen und zu fühlen haben? 'Bis in die Wüste Gobi'. Zorns alte Liebe heißt Rebecca. Als er sie in New York wiedertrifft - sie erscheint in einer Kanzleilobby vor der LED-Animation eines Wolkenhimmels, eine überirdische Erscheinung -, begrüßt er sie: 'Du siehst genauso aus wie in meiner Vorstellung!' Tut ihr Möglichstes, um diese Rebecca-Vorstellung mit viel Understatement als moderne New Yorker Anwältin darzustellen. Doch wir bekommen ihren Karriereabriss wieder nur von Max ('Von Ostdeutschland über Yale direkt nach Manhattan!' ), und in seinem Roman beschreibt er sie tatsächlich folgendermaßen: 'Sie war ebenso schön und originell wie distanziert - faszinierend!' Viel mehr weiß auch der Film nicht mit ihr anzufangen. Nina Hoss als schön und originell zu inszenieren, ist nicht schwer, aber aus unerfindlichen Gründen muss sie zwischen den Wiederannäherungen an Zorn immer wieder äußerst distanziert tun. Einfach faszinierend. Der Film gibt Rebecca als Figur keinen eigenen Raum, keine eigene Subjektivität. In einer einzigen Szene ohne Zorn ist sie mit einer Freundin zusammen, und sie reden, dreimal darf man raten, über Männer ( nicht bestanden). Natürlich ist sie nie über Zorn hinweggekommen, gibt sie zu. Alle späteren Distanzierungen sind danach nicht mehr ernst zu nehmen. 'Rückkehr nach Montauk' Originaltitel: 'Return to Montauk' Deutschland, Frankreich, Irland 2017 Regie: Volker Schlöndorff Drehbuch: Colm Tóibín, Volker Schlöndorff Darsteller: Stellan Skarsgård, Nina Hoss, Susanne Wolff, Isi Laborde, Bronagh Gallagher Produktion: Gaumont Verleih: Wild Bunch Germany FSK: keine Beschränkung Länge: 106 Minuten Start: 11. Mai 2017 Was eigentlich das Tolle an dem älteren heterosexuellen weißen Schriftsteller sein soll, der den von ihm verletzten und verlassenen Frauen seufzend nachsinnt, als würden diese (die er in einer Szene tatsächlich mit der Hand abzählt) nur existieren, um verletzt und verlassen zu werden? Das erklären uns ein Boutique-Verkäufer ('Ihre Schultern sind perfekt!' ) und Rebeccas Freundin: 'So einem wie ihm wäre ich bis in die Wüste Gobi gefolgt', woraufhin Nina Hoss kichert wie ein pubertäres Schulmädchen. Zorn läuft derweil durch ein gesichtsloses, geschäftiges Manhattan mit dem Style eines 'europäischen Antiquitätenhändlers', er passt auf charmante Weise nicht in diese Welt, durch die junge Menschen wie seine Pressereferentin auf Rennrädern flitzen, ständig 'Termine checkend'. Die europäischen Antiquitäten, mit denen Zorn handelt, sind natürlich Kultur, philosophische Ideen, Selbstironie und eine Ahnenreihe von (männlichen) Antihelden, in die er sich einreihen darf: Pinocchio, Don Quijote und, natürlich, Don Juan. So viel seufzendes Schmunzeln muss erlaubt sein, auch die kleinen Ausraster gegen das New York der Wirtschaftsanwälte, der -Autoren und des Effizienzkults. Der Film pflichtet ihm bei, neben Zorn verblassen die Menschen und das trendige New York. Wenn er raunt, jede Straßenecke würde ihn an seine frühere Geliebte erinnern, sehen die Subway- und -Filialen, an denen er vorbeiläuft, jedoch ziemlich gleich aus. 'Geister kann man nicht ficken!' Schlöndorff findet keine Bilder, weder für Orte noch für Leidenschaften, weder für die Kritik an männlicher Egozentrik noch für das große 'Was-wäre-gewesen-wenn', das er als ewiges Thema der Kunst und der Männer beschwört. Irgendwann schafft es der Film dann doch ins titelgebende Montauk, an der Nordspitze von Long Island gelegen, hier Schauplatz eines letzten Versuchs von Max, seine Liebe zu Rebecca aufleben zu lassen. Doch der Ort bietet wenig mehr als eine sanfte Kulisse für die Selbsterkenntnis, dass das Leben manchmal anders verläuft, als man es erträumt, schreibt oder filmt. Vor einer nüchternen Bretterwand darf Rebecca endlich ihre eigene Geschichte erzählen, und für einen kurzen Augenblick schafft es Nina Hoss, allein durch ihre Mimik einen emotionalen Raum anzudeuten, der jenen im Film sprengt. 'Ich habe einen Geist gesehen', erzählt Zorn später seiner eifersüchtigen und verletzten jungen Ehefrau (Susanne Wolff). Diese keilt zurück: 'Geister kann man nicht ficken!' Aber man kann diese Geister, wie 'Rückkehr nach Montauk' zeigt, beschwören, immer wieder, solange sie nicht lebendig werden. Es wäre schön, wenn solche unwidersprochenen Männerfantasien zukünftig allenfalls als Antiquitäten gehandelt werden. Es werden einfach keine großen Filmgeschichten daraus. Im Video: Der Trailer zu 'Rückkehr nach Montauk'. Sollte der Rezensent endlich mal 'Montauk' von Frisch lesen. Die Handlung des Buches (eine Erzählung) fand im Mai 1974 in New York und auf Long Island - Montauk - statt. Wann ist die Bachmann verbrannt? Richtig, im Jahr zuvor. Also die Beziehung zwischen Frisch und Bachmann kriselte da nicht mehr wirklich. Sie war schlichtweg vorbei - schon seit gut einem Jahrzehnt übrigens. Der Rezensent verwechselt Frischs Frauen - es waren ja auch etliche. Mit wem es kriselte, war schon die nächste: Marianne Oellers. Schade, eine verschenkte Gelegenheit, den tiefgründigen Charakter des Romanentwurfs filmisch umzusetzen. Nichts wird deutlich, weder die Figur des Protagonisten noch die Honwendung der höchst unterschiedlichen Frauen zu diesem Nichts. Dazu Klischees en masse: Geständnisse vor rauschender Meereesbrandung, Fallenlassen der letzten Hemmungen in schäbigen Bars, Ausfahrten mit dem Auto, als wäre es eine n Road Movie a la Wim Wenders. Alles plätschert vor sich hin und ist getragen von Lustlosigkeit und Unverständnis. Wie sagte doch der Vater unseres Poeten-Lustggetriebenen: 'Es gibt Dinge, die man tat, aber nicht hätte tun sollen!' Ein bessseres Motto für diesen Film kann es nicht geben! Selten habe ich so viel ignoranten Unsinn und mutwillige Fehlinterpretationen gelesen, wie in einigen Kritiken zu diesem Film. Auch Jan Künemund glaubt offenbar, sich unnötigerweise auf die Seite der Protagonistin schlagen zu müssen, wenn er schreibt: 'Was die denkt und fühlt? Ist dem Film egal!' Ein großes Missverständnis, dem Film ist das nämlich überhaupt nicht egal, wohl aber der männlichen Hauptfigur - und darum geht es ja gerade. Er hat nicht kapiert, dass er nicht einfach an eine Vergangenheit anknüpfen kann, wie er sie sich in seinen Erinnerungen zurecht legt. Er kann nicht glauben, dass sie inzwischen tatsächlich einen anderen Mann geliebt, er müsste doch wissen, dass er gegen ein Toten erst recht keine Chance hat. Der Film zeigt mutig und aufrichtig und mit sympathisch altmodischem Ernst, wie ein Mann mit ausgeprägtem Ego sich lächerlich machen kann, wenn er sich in nostalgische Gefühle verrennt. Der alte Bertolucci-Titel 'Tragödie eines lächerlichen Mannes' hätte hier auch gut gepasst. Sie ist schliesslich die Stärkere, er will mit aller Macht glauben, dass es noch einmal funktionieren könnte. Davor ist niemand geschützt, man hat aber fast den Eindruck, als würde dieses Verhalten bei manchen Kritikern Abwehrreflexe auslösen, womöglich weil Schlöndorffs beeindruckender und großartig gespielter Film einen unangenehmen Spiegel vorhält. Etwas mehr filmisches Verständnis hätte ich von einem SPON-Artikel schon erwartet. Bitte deaktivieren Sie Ihren Adblocker! So schalten Sie Ihren Adblocker auf SPIEGEL ONLINE aus!!!: • Klicken Sie auf das Adblocker-Zeichen in Ihrem Browser oder öffnen Sie in den Einstellungen den Bereich für Erweiterungen / Addons. • Wählen Sie die Option „Deaktivieren auf: spiegel.de“ (oder ähnlich), um eine Ausnahme hinzuzufügen. • Sie haben gar keinen Adblocker oder bereits eine Ausnahme hinzugefügt? Bitte prüfen Sie, ob Sie ähnliche Erweiterungen, Do-not-Track-Funktionen oder den Inkognito-Modus aktiviert haben, die ebenfalls Werbung unterdrücken. Oder haben Sie einen anderen Browser?. Welche Bedeutung Werbung für SPIEGEL ONLINE hat, was wir für Ihre Sicherheit im Netz tun, wie unsere Redaktion arbeitet –. Handlung von Rückkehr nach Montauk Eine Winter-Lesereise durch die USA führt den Autor Max Zorn (), unterstützt von seiner Frau Clara (), auch nach New York, wo er sein neues Buch vorstellt. Der Roman dreht sich um eine Liebe, die den Schriftsteller vor 17 Jahren in eine leidenschaftliche Affäre zu einer deutlich jüngeren Frau verwickelte - eine Beziehung, die allerdings keine Zukunft hatte, über ein Wochenende hinaus anzudauern. Mit seiner Rückkehr nach Montauk, also ans äußerste Ende der New Yorker Insel Long Island, wird die Vergangenheit jedoch wieder lebendig, als Max erneut auf die Frau von damals trifft: Rebecca (). Die eigentlich aus dem Osten Deutschlands stammende Frau ist inzwischen Anwältin und erfolgreich in ihrer Karriere. Sie lässt sich auf ein zweites Wochenende mit Max ein, bei der die beiden über ein gemeinsam verbrachtes Leben nachsinnen, das hätte sein können. Hintergrund & Infos zu Rückkehr nach Montauk Rückkehr nach Montauk spielt in seinem Titel nicht von ungefähr auf die Erzählung Montauk an, die der Schweizer Schriftsteller 1975 veröffentlichte. Darin berichtete der Autor von einem Wochenende, das der Protagonist Max mit einer ihm bis dahin unbekannten jungen Dame an der Ostküste der Vereinigten Staaten verbrachte. Trotzdem ließ Regisseur () im Vorfeld seiner Produktion Rückkehr nach Montauk verlautbaren, dass sein Film keine Adaption von Max Frischs Werk sei. Stattdessen hätte Drehbuchautor () das Skript des Films vielmehr als Andenken an den Schriftsteller und Schlöndorff selbst entworfen. Bereits seit seiner Verfilmung des Werkes (1991) hatte Schlöndorff die Hoffnung gehegt, noch einmal in Max Frischs Welt einzutauchen. Der Film Rückkehr nach Montauk feierte seine Weltpremiere im Wettbewerb der 67. Berlinale im Februar 2017. Star dieser im klassischen Zeichentrickstil produzierten Kinderserie ist der kleine Affe Coco, ein niedlicher Kerl, der mit großer Neugierde gesegnet ist. Begleitet wird er von seinem besten Freund Ted, dem „Mann mit dem gelben Hut“, den er bei einer Reise vom Dschungel in die Großstadt kennenlernt. Ted hilft Coco immer wieder aus brenzligen Situationen und besteht mit ihm jedes Abenteuer. So rettet er Coco zum Beispiel, als dieser im Sturm mit einem Drachen wegfliegt, als er im Fluss mit einem Floß wegtreibt und als ihm die Kaninchen des Nachbarjungen entwischen, auf die Coco aufpassen soll. Wie bei einem Affen üblich, kann Coco selbst nicht sprechen und äußert sich nur über Geräusche. Die Geschichten werden daher von einem Erzähler wiedergegeben, der Cocos Abenteuer begleitet und seine Gedanken und Gefühle beschreibt. Bei einem Aufenthalt in Afrika adoptiert Ted, der Mann mit dem gelben Hut (Stimme: Will Farrell), aus reinem Zufall einen stets zu Streichen aufgelegten Schimpansen namens Coco (Stimme: Frank Welker) und nimmt ihn mit zu sich nach Hause in die Vereinigten Staaten. Doch Cocos Hang zu Abenteuern lassen sich nicht so leicht bändigen. Und so ist es kein Wunder, dass sich der Schimpanse auf eigene Faust daran macht, seine neue Welt zu erkunden. Außerdem hat Ted noch ein ganz anderes Problem. Denn das Ziel seiner Afrikareise war es, für das von der Schließung bedrohte Museum, in dem er arbeitet, eine wertvolle Statue zu finden. Damit sollten wieder neue Besucher angelockt werden, sodass die Schließung nicht mehr notwendig ist. Mar 28, 2017 - Wieviel Fernsehen darf man den eigenen Kindern zumuten? Auf diese Frage müssen sich wohl alle Eltern selbst eine Antwort geben. Angebote gibt es zu Genüge, obwohl den Kindern meist auch wenig davon genügt. Aktueller Hit in unseren vier Wänden ist Coco, der neugierige Affe. Gemeinsam mit dem. Finden Sie tolle Angebote für Coco - Der neugierige Affe: Allein im Zoo und andere tierische Geschichten (2007). Sicher kaufen bei eBay! Coco ist natürlich nicht das, was Museumsdirektor Mister Bloomsberry (Stimme: Dick Van Dyke) überzeugen könnte. Aber vielleicht hat der kecke Affe ja eine andere Lösung parat. Titel der beiden Wilsberg-Folgen: »Schmutzige Wäsche« und »Der gläserne Verbrecher«. HIER der komplette Bericht: Zippelmuetz-Magazin. Zur Erinnerung. Für zwei neue Folgen der ZDF-Krimireihe Wilsberg steht zurzeit das Schauspieler-Trio Leonard Lansink. In der Episode 'Schmutzige Wäsche' wird Ekki. 'Wilsberg' Schmutzige Wäsche (TV Episode 2017) on IMDb: Movies, TV, Celebs, and more. Georg Wilsberg, Münster, Germany. 8,143 likes 305 talking about this. Wilsberg: MünsterLeaks / AT: Wilsberg: Schmutzige Wäsche. DE 2017 Laufzeit 90 Minuten Kriminalfilm. Wilsberg soll Ekki dabei helfen, zu prüfen. Wilsberg: MünsterLeaks / AT: Wilsberg: Schmutzige Wäsche. DE 2017 Laufzeit 90 Minuten Kriminalfilm. Auf Merkliste. Setze Wilsberg. Mainz (ots) - - Querverweis: Bildmaterial ist abrufbar unter - Der Buchantiquar und Privatdetektiv meldet sich zurück. Leonard Lansink steht für zwei neue 'Wilsberg'-Fälle der ZDF-'Samstagskrimi'-Reihe seit Dienstag, 7. März 2017, in Münster/Westfalen und Köln mit dem bekannten Ensemble vor der Kamera. Stephan Luca, Janina Fautz, Rainer Laupichler und David C. Bunners haben Episodenrollen übernommen. Regie bei beiden 90-Minütern führt Thomas Kronthaler. In der Episode 'Schmutzige Wäsche' (Buch: Britta Burneleit und Markus B. Altmeyer) wird Ekki (Oliver Korittke) anonym eine Steuersünder-CD angeboten - mit Daten, die viele Prominente in der Region schwer belasten. Wilsberg soll dem befreundeten Finanzbeamten helfen, das Material auf Glaubwürdigkeit zu überprüfen. Doch der Privatdetektiv hat schon wegen eines anderen Auftrags alle Hände voll zu tun: Er soll für Overbeck (Roland Jankowsky) nach einem menschlichen Finger fahnden, den dessen Nachbarin (Verena Plangger) in einer Hackfleischpackung entdeckt haben will. Als die Presse von der Steuersünder-CD Wind bekommt, spitzt sich die Lage dramatisch zu. Immobilienunternehmer Ehrenberg (Michael Kleiber) zeigt sich selbst an - wenig später ist er tot. Auch bei dem zweiten neuen 'Wilsberg'-Krimi 'Der gläserne Verbrecher' (Buch: Ecki Ziedrich) dreht sich alles um einen Finanzbeamten: Steuerfahnder Matthias Lehnhoff (Markus Gertken) wurde während seiner Geburtstagsfeier ermordet. Weil er zuvor einen heftigen Streit mit seiner Frau Hannah (Katrin Bühring) hatte, steht diese unter dringendem Tatverdacht. Ekki, der sich einst sehr zu der attraktiven Frau hingezogen fühlte, ist von ihrer Unschuld überzeugt. Wilsberg versucht, der Wahrheit auf die Spur zu kommen, und nimmt Lehnhoffs heimliche Geliebte, die Immobilienmaklerin Sonja Venlo (Liane Forestieri), ins Verhör. Doch nachdem das Mordopfer Lehnhoff als Undercover-LKA-Mitarbeiter enttarnt wird, bewegen sich die Ermittlungen plötzlich in eine völlig andere Richtung. 'Wilsberg' wird von der Warner Bros. ITVP Deutschland Köln im Auftrag des ZDF hergestellt (Produzenten sind Anton Moho und Sabine de Mardt). Die Dreharbeiten für die beiden Episoden dauern voraussichtlich bis 12. Die Sendetermine sind noch offen. Neumann ist der verantwortliche ZDF-Redakteur. Ansprechpartner: Christian Schäfer-Koch, Telefon: 06131 - 70-15380; Presse-Desk, Telefon: 06131 - 70-12108, [email protected] Fotos sind erhältlich über ZDF Presse und Information, Telefon: 06131 - 70-16100, und über OTS: ZDF newsroom: newsroom via RSS: Pressekontakt: ZDF Presse und Information Telefon: +49-611. Ekki Talkötter (Oliver Korittke), Alex Holtkamp (Ina Paule Klink), Georg Wilsberg (Leonard Lansink) Copyright: ZDF/Thomas Kost Der Buchantiquar und Privatdetektiv meldet sich zurück. Leonard Lansink steht für zwei neue 'Wilsberg'-Fälle der ZDF-'Samstagskrimi'-Reihe seit Dienstag, 7. März 2017, in Münster/Westfalen und Köln mit dem bekannten Ensemble vor der Kamera. Stephan Luca, Janina Fautz, Rainer Laupichler und David C. Bunners haben Episodenrollen übernommen. Regie bei beiden 90-Minütern führt Thomas Kronthaler. In der Episode 'Schmutzige Wäsche' (Buch: Britta Burneleit und Markus B. Altmeyer) wird Ekki (Oliver Korittke) anonym eine Steuersünder-CD angeboten – mit Daten, die viele Prominente in der Region schwer belasten. Wilsberg soll dem befreundeten Finanzbeamten helfen, das Material auf Glaubwürdigkeit zu überprüfen. Doch der Privatdetektiv hat schon wegen eines anderen Auftrags alle Hände voll zu tun: Er soll für Overbeck (Roland Jankowsky) nach einem menschlichen Finger fahnden, den dessen Nachbarin (Verena Plangger) in einer Hackfleischpackung entdeckt haben will. Als die Presse von der Steuersünder-CD Wind bekommt, spitzt sich die Lage dramatisch zu. Immobilienunternehmer Ehrenberg (Michael Kleiber) zeigt sich selbst an – wenig später ist er tot. Auch bei dem zweiten neuen 'Wilsberg'-Krimi 'Der gläserne Verbrecher' (Buch: Ecki Ziedrich) dreht sich alles um einen Finanzbeamten: Steuerfahnder Matthias Lehnhoff (Markus Gertken) wurde während seiner Geburtstagsfeier ermordet. Weil er zuvor einen heftigen Streit mit seiner Frau Hannah (Katrin Bühring) hatte, steht diese unter dringendem Tatverdacht. Ekki, der sich einst sehr zu der attraktiven Frau hingezogen fühlte, ist von ihrer Unschuld überzeugt. Wilsberg versucht, der Wahrheit auf die Spur zu kommen, und nimmt Lehnhoffs heimliche Geliebte, die Immobilienmaklerin Sonja Venlo (Liane Forestieri), ins Verhör. Doch nachdem das Mordopfer Lehnhoff als Undercover-LKA-Mitarbeiter enttarnt wird, bewegen sich die Ermittlungen plötzlich in eine völlig andere Richtung. 'Wilsberg' wird von der Warner Bros. ITVP Deutschland Köln im Auftrag des ZDF hergestellt (Produzenten sind Anton Moho und Sabine de Mardt). Die Dreharbeiten für die beiden Episoden dauern voraussichtlich bis 12. Die Sendetermine sind noch offen. Neumann ist der verantwortliche ZDF-Redakteur. Ansprechpartner: Christian Schäfer-Koch, Telefon: 06131 – 70-15380; Presse-Desk, Telefon: 06131 – 70-12108, Fotos sind erhältlich über ZDF Presse und Information, Telefon: 06131 – 70-16100, und über Mainz, 20. März 2017 ZDF Presse und Information. SubCentral.de - Hochwertige Untertitel für TV-Serien Deutsche und englische Untertitel für TV-Serien Lieber Besucher, herzlich willkommen bei: SubCentral.de - Hochwertige Untertitel für TV-Serien. Vorab, wir bieten hier keine Serien zum Download an. Diese Plattform dient Usern, die anderen Usern unentgeltlich, selbst erstellte Untertitel für Fernsehserien zur Verfügung stellen wollen. Hier ist alles gratis und niemand bereichert sich auf irgendeine Weise. Falls dies dein erster Besuch auf dieser Seite ist, lese dir bitte die durch. Dort wird dir die Bedienung dieser Seite näher erläutert. Unter dem Menüpunkt findet man eine Übersicht über alle verfügbaren Projekte, außerdem kann man seine Lieblingsserie per 'Serien QuickJump' (rechts oben) direkt ansteuern. Sub steht für: submissive, passiv-unterwürfige Person im BDSM, siehe Bottom; Sub (Fernsehsender), finnischer Fernsehsender; Umgangssprachliche Kurzform. O/ Ok-Subs ist jetzt ganze sieben Jahre alt! Plus ein paar Monate, aber wen juckt das schon! Und wir waren auch noch fleißig und koennen euch. Darüber hinaus solltest du dich registrieren, um alle Funktionen dieser Seite nutzen zu können. Benutze das, um dich zu registrieren oder über den Registrierungsvorgang. Falls du dich bereits zu einem früheren Zeitpunkt registriert hast, kannst du dich. – BD 720p 10bit 5 Ihr habt Euch sicherlich nicht gefragt, warum die Torrents nicht funktionieren. Wir erklären es aber trotzdem: Leider ist Nyaa, der so ziemlich größte Torrenttracker der gesamten Animeszene, vom Netz genommen worden. Da wir, naiv wie wir waren, bei all unseren Torrents natürlich ausschließlich Nyaa als Tracker eingetragen haben, funktionieren die jetzt nicht mehr und wir müssen sie ersetzen. Die aktualisierten Torrents (wo wir jetzt klugerweise mehr als nur einen Tracker eingetragen haben) sollten in den nächsten Tagen verfügbar sein. Außerdem möchten wir noch etwas zu dem Gerichtsurteil vom EuGH loswerden, weil das offenbar viele falsch verstanden haben: Ja, Ihr lest richtig, das ist ein Gerichtsurteil. Einige meinten etwas von einem Gesetz, das ist es aber nicht. Außerdem betrifft das Urteil nur das Streaming von Inhalten, bei denen das Downloaden vorher sowieso schon illegal war, wodurch Streamen und Downloaden nun auf eine Stufe gestellt wurde. Hattet Ihr vorher keine Bedenken, etwas bei uns herunterzuladen, müsst Ihr es jetzt auch nicht haben. Selbst wenn wir Streams anbieten würden (was wir im Moment nicht tun), würde es keinen Unterschied machen, ob man sich jetzt etwas downloadet oder ob man es streamt. Mi, 10.05.17 21:02. In Las Vegas herrscht eine außergewöhnliche Hitzewelle. Ständig wird die Bevölkerung zur Vorsicht gemahnt, doch viele Menschen scheinen die Warnungen einfach in den Wind zu schlagen. So offenbar auch Paul Winston, dessen Sohn Joshua tot in seinem geparkten Wagen gefunden wird. Winston behauptet, so im Stress gewesen zu sein, dass er gar nicht gemerkt habe, dass sich sein Baby noch im Auto befand. Wenig später finden Brass und Catherine heraus, dass das erste Kind der Winstons qualvoll am tödlichen Tay-Sachs-Syndrom gestorben war. Auffällig ist zudem, dass der kleine Joshua eine ungewöhnlich große Menge Hustensaft zu sich genommen hatte. Haben die Eltern ihr Kind aus Angst, es könne ebenfalls am Tay-Sachs-Syndrom leiden, mit der Medizin schläfrig gemacht und es dann im heißen Wagen sterben lassen? Tod im Massagestuhl. Fische Bei der Hitze ab in den See oder Fluss – aber nicht erschrecken, wenn es dort mal an den Beinen glitscht. BILD sagt, mit welchen Tieren sie im heimischen Wasser rechnen müssen. So kann man z. Karpfen, Hecht oder Wels begegnen. 1/ 5 vorheriges Element nächstes Element Doch wie kommt es zu dem plötzlichen Temperatur-Turbo? Dass es jetzt so warm ist, liegt an der sehr heißen Saharaluft, die über Spanien und Frankreich zu uns rüberzieht. Die Wüstenhitze beschert uns nicht nur heiße Tage, sondern auch tropische Nächte. Dominik Jung: „In der Nacht von Samstag auf Sonntag liegen die Tiefstwerte immer noch bei 25 Grad.“. Seasons of Desire Wer am Strand oder im Freibad nicht nur wegen der Hitze rote Öhrchen bekommt, liest vielleicht gerade eines dieser Bücher: Die dreiteilige Romanserie „Seasons of Desire“ dreht sich um die Mitglieder der schwerreichen Familie Hammond – und ihre amourösen Eskapaden. Sadie Matthews: „Season of Desire. Momente der Liebe“, Fischer Taschenbuch, 9,99 Euro 1/ 3 vorheriges Element nächstes Element 5 Anzeichen für einen Hitzschlag Bei einem Hitzeschock bzw. Einem Hitzschlag steigt die Körpertemperatur innerhalb weniger Minuten auf über 40 Grad. Die Haut wird rot, heiß und trocken und schwitzt nicht mehr. So ein Wärmestau kann (vor allem bei Kindern) tödlich sein. Alle Infos zum Film Hitzewelle (2016): Griechenland in der nahen Zukunft: Die Hitze ist kaum auszuhalten. Wasser ist eine äußerst kostbare.>>mehr. Daran erkennen Sie, dass ein Hitzschlag droht. Temperaturen von über 39 Grad schob uns die Hitze nach Deutschland. Aber: Der Arbeitgeber ist im Rahmen seiner Fürsorgepflicht nach §4 verpflichtet, dafür zu sorgen, dass keine Gesundheitsgefahr droht. Heißt: In Büros darf es nicht wärmer als 35 Grad sein. Wird diese Grenze überschritten, muss der Arbeitgeber für Abkühlung sorgen – etwa durch Ventilatoren oder Gratis-Erfrischungsgetränke. Für gibt es übrigens keine gesetzliche Regelung, hier entscheiden die Rektoren, ob und ab wie viel Grad sie hitzefrei geben. Jennifer Baumgartner Haarreife an einer 50-Jährigen. Minirock zu tiefem Ausschnitt. Sackartige Kleider trotz Topfigur. Hinter modischen Fauxpas steckt häufig nicht nur schlechter Geschmack. Sie können auch tiefere psychologische Ursachen haben. „Unsere Kleidung reflektiert, was wir denken und was wir fühlen“, sagt Dr. Jennifer Baumgartner. „Oft sind Kleiderpannen Ausdruck innerer Konflikte, die an die Oberfläche gelangen.“ Es bestehe immer eine Verbindung zwischen außen und innen. Die amerikanische Psychologin arbeitete während ihres Studiums als Verkäuferin bei Ralph Lauren und baute sich danach ein zweites Standbein als Stylistin auf. Mit ihrem Unternehmen „InsideOut“ berät sie Kundinnen mit Garderobenproblemen. Und obwohl sie selbst beteuert „Ich beurteile Menschen nicht nach ihrem Äußeren“ und „Ein bestimmter Kleidungsstil lässt nicht zwingend auf den Charakter der Person schließen“, behandelt sie in ihrem Buch „You are what you wear“ (zu Deutsch: „Du bist, was du trägst“) den Zusammenhang zwischen Erscheinungsbild und Eigenwahrnehmung und veranschaulicht diesen anhand von Fallbeispielen. Schon das Cover ihres Ratgebers zeigt, welche Intentionen hinter der Wahl eines Outfits stecken. „Süß und versteckt meinen Bauch“, steht als Gedankenblase neben dem Rock. „Bin ich zu alt hierfür?“ neben dem Lurexoberteil. „Extrazentimeter sind gleich Selbstbewusstsein“, bei den High Heels. Und der Satz „In diesem Outfit kann ich nicht pleite aussehen“ fasst alles zusammen. Schöne Kleider machen das Leben besser Kleidung vergleicht Dr. Jennifer Baumgartner mit dem Panzer einer Schildkröte. „Wir erzählen der Welt das Wer, Was, Wo und Wann unseres Lebens mit dem, was wir anhaben“, so die Expertin. „Wenn wir Kleider kaufen und tragen, die unsere beste Seite zeigen, bedenken wir bewusst und unbewusst unser Alter, unsere Größe, unsere Kultur und unseren Lebensstil. Entweder unterstreichen wir diese Aspekte oder wir kämpfen gegen sie an.“ Wer also Kapuzenpullover im Büro trägt oder viel Schmuck zum Job an der Supermarktkasse, stylt sich vermutlich gegen die Umstände seines Lebens. „Ein Schrank voll formloser Klamotten könnte zu einer Frau gehören, die sich für ihr Übergewicht schämt. Vielleicht hat sie sich die Sachen aber auch gekauft, weil sie zu faul ist abzunehmen und das nicht zugeben möchte. Oder es handelt sich um eine Mutter, die keine Zeit hat, um sich über Kleider Gedanken zu machen – und wenn sie es täte auch ihre misslungene Ehe erkennen würde“, so Baumgartner. Verlustangstgeplagte würden oft Kleider sammeln, Depressive trügen häufig auch triste Kleidung und zehn Prozent der Menschheit entwickle sogar eine Kaufsucht. Wenn Klientinnen sie wegen deren Looks um Hilfe bitten, sind diese angeblich oft überrascht über den „Durchbruch“, den sie dann erleben. „Kleider zu tragen, die Geborgenheit geben, uns glücklich und gut fühlen lassen, machen das Leben wirklich besser“, sagt Dr. Jennifer Baumgartner. „Die kleinste Änderung im Kleiderschrank kann zu einem Domino-Effekt an Abenteuerlust und Neuerungen führen.“. Jennifer Baumgartners Problemfälle und Lösungen Fall 1: Die Kaufwütige Wer den dringenden Wunsch verspürt einzukaufen, obwohl er genug besitzt und dabei vielleicht sogar Schulden macht, sollte seiner Motivation auf den Grund gehen. „Das Bedürfnis shoppen zu wollen ist normal“, weiß die Psychologin. „Aber das Gefühl von gespannter Erwartung und Erleichterung, das mit dem Kauf zusammenhängt, kann eine eigene Dynamik entwickeln und chronisch werden“. Das dabei ausgeschüttete Wohfühlhormon Dopamin könne sogar süchtig machen. Wenn Sie das Gefühl haben nur zu kaufen, um zu kaufen, sollten Sie sich zuerst über die Auslöser klar werden. Du trägst mich Songtext von Chima mit Lyrics, deutscher Übersetzung, Musik-Videos und Liedtexten kostenlos auf Songtexte.com. Hier finden Sie den Liedtext (Lyrics) zu dem LIED: Trägst du mich Herr (wenn ich müde werde) von Günter Hänssler 2005. Melodie von Günter Hänssler 2005. Lyrics zu 'Du trägst keine Liebe in Dir' von Revolverheld. Du ziehst nervös an deiner Zigarette / Du hast das Rauchen wieder angefangen / Du fragst mich. Shoppen Sie zum Beispiel aus Frust oder bei Stress? Jagen Sie nach Schnäppchen, die Sie dann nicht einmal tragen? Ein Trick gegen zwanghaftes Shopping ist die „Texas hold ‘em“-Taktik: Lassen Sie sich in den Geschäften bis zum nächsten Morgen zurücklegen, was sie am liebsten gleich mitnehmen würden. Dann gehen Sie nach Hause, analysieren Sie Ihren Kleiderschrank und überlegen Sie genau, welches Teil Sie noch brauchen – und welches nicht. © Colourbox.de Fall 2: Die Sammlerin Wir horten gerne Dinge. „Es ist schwierig etwas herzugeben, was man irgendwann noch einmal brauchen könnte“, erklärt Dr. Jennifer Baumgartner. „Viele können sich auch nicht entscheiden, was sie mit den ausgemusterten Sachen machen sollen oder empfinden deren Anwesenheit als Fels in der Brandung. Im schlimmsten Fall stehen diese für ein Trauma in der Vergangenheit, wie zum Beispiel den Verlust einer bestimmten Person oder für eine aktuell schwierige Situation.“ Weil aber ein überquellender Kleiderschrank auch die Psyche vereinnahmt, rät die Expertin dringend zum Ausmisten. Ihr Tipp: „Ohne groß über den Prozess nachzudenken, sortieren Sie den ganzen Inhalt Ihres Kleiderschranks auf einer leeren Fläche – zum Beispiel dem Bett – nach Kategorien. Werfen Sie alles in große Mülltüten, was out oder kaputt ist und nicht mehr passt.' © Colourbox.de Fall 3: Die Gelangweilte „Zombies sind unter uns“, sagt Dr. Jennifer Baumgartner. „Manchen ziehen triste Kleidungsstücke in Weiß, Grau und Schwarz die Farbe aus dem Gesicht. Ich nenne diese leichte Depression eine Garderoben-Dysthymie.“ Menschen, die sich langweilig anziehen, wollen sich ihrer Erfahrung nach oft vor Anderen verstecken – und letztendlich auch vor sich selbst. Ihre Tipps für ein aufregenderes Auftreten: Denken Sie in Kontrasten (z.B. Mit pinkfarbenen Accessoires zu nudefarbenem Outfit), wählen Sie drei neutrale Farben als Grundstock und zwei der aktuell angesagten Akzentfarben als Zusatz, kombinieren Sie jedes Outfit mit einem Statement-Piece, geben Sie Ihr Geld lieber für trendy Extras wie Schuhe anstatt für trendy Kleidungsstücke aus. Finden Sie Ihr Lieblings-Label, kaufen Sie nach ihren Lieblings-Mottos (z.B. Marine oder 50ies-Look) und kreieren Sie eine multifunktionale Garderobe mit Stücken, die Sie mit Accessoires down- oder upgraden können. © Colourbox.de Fall 4: Die Versteckerin Wenn Kleider die Figur nur verhüllen sollen, dienen sie oft auch als Versteck vor einem selbst. Aber laut Baumgartner hilft gerade gute – also gut sitzende, proportionierte und stylische – Kleidung dabei, das Auftreten und die Laune zu verbessern. Wen das Anprobieren in Shops meist deprimiert, der sollte „sich von Größenschildern befreien, weil die bei jedem Label anders ausfallen, und kaufen, was am besten passt“. Schauen Sie sich auch jedes Teil in Ihrem Kleiderschrank an und fragen Sie sich, wann Sie aufgehört haben, sich gemäß Ihrer Figur zu kleiden. Eine Therapiemethode ist die „Als ob“-Taktik. „Tun Sie so, als ob Sie Ihren Körper lieben und kleiden Sie sich auch so“, rät Baumgartner. Der Trick für einen schmeichelnden Look: „Die Proportionen müssen stimmen. Also höchstens ein Oversized-Stück einsetzen.“ Bei extremer Angst vor den kritischen Blicken Anderer hilft eine Konfrontationstherapie zum Beispiel in der Fußgängerzone mit Tanktop und enger Hose. Die Erkenntnis: Niemandem wird das negativ auffallen! Als die hohen Wogen? Halt mich ganz nah, ganz nah bei dir. Reich mir die Hand, greife nach mir. Schenk mir Flügel, die mich tragen. Schenk mir Flügel heim zu dir. Ganz ganz nahe möcht ich bleiben. Ganz, ganz nahe bist du mir, bist du mir. Hörst du mich Herr, wenn die Stürme toben, wenn ich nichts seh als die hohen Wogen? Halt mich ganz nah, ganz nah bei dir. Reich mir die Hand, greife nach mir. Schenk mir Flügel, die mich tragen. Schenk mir Flügel heim zu dir. Ganz ganz nahe möcht ich bleiben. Ganz, ganz nahe bist du mir, bist du mir. |
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